Die Kunst und die Wissenschaft

Die Kunst und die Wissenschaft werden in einem zentralen Merkmal vereint: sie brauchen gute Lehrer.

Didaktik ist eines der zentralen Merkmale einer Gesellschaft: Wie wird gelehrt?

10 Merkmale guten Unterrichts von Hilbert Meyer.

Das abstrakte Wissen ist da.

Ich lerne, ein guter Lehrer zu sein. Zuerst einmal für mich selbst.

Kunst und Wissenschaft werden bislang nur in philosophischen Kontexten zusammengebracht, und vielleicht noch in der Materialverarbeitung und im Design, aber nicht strukturell, nicht eng verknüpft.

Die Kunst sieht die Wissenschaft als verkopft und die Wissenschaft sieht die Kunst als unwissenschaftlich.

Es ist das Spektrum zwischen Einheit/Vielheit, also “alles Sein ist wahr” und Dualität, also “es gibt ein klares Wahr und Falsch”. Manchmal ist der eine Ansatz nötig, manchmal der andere. Derzeit werden die beiden Ansätze von vielen Praktizierenden als gegensätzlich gesehen.

Bis jetzt.

Wir gründen eine neue Art von Schule: Eine Schule, die die Kunst mit der Wissenschaft verbindet, die den Wissenschaftler aus seiner Überidentifikation mit dem Kognitiven holt, und ihn, als Yin-Yang-artiges Komplement des Künstlers, in Richtung Harmonie mit sich gegenseitig bringt.

Dabei meine ich mit “Kunst” wirklich alles, was Freude erzeugt, hier zum Beispiel ein paar erste Ideen (keine Garantie auf Vollständigkeit oder Relevanz für den Einzelnen, sondern lediglich Inspiration als Anstoß zum Selbstdenken):

• Atem/Stimme → Kultur des Ausdrückens → Gesangstechniken, Breathwork/Atemarbeit, Sprecherziehung, Stimmimprovisation

• Ernährung → Kultur des Nährens → Kochkunst, bewusste Esspraxis, Slow-Food-Kultur, sensorisches Geschmackstraining

• Bewegung/Sport → Kultur des Bewegens → Tanzformen, Körperarbeit (z. B. Feldenkrais/Alexandertechnik), Kampfkunst als Bewegungskunst, Bewegungsimprovisation

• Ausscheidung → Kultur des Ausscheidens → Verdauungs- und Toilettenrhythmuspflege, Darmgesundheitspraktiken, Körperpflege- und Hygienekultur, somatische Körperwahrnehmung

• Gefühle → Kultur des Fühlens → Schauspieltraining, musikalischer Ausdruck, kreatives Schreiben, künstlerischer Selbstausdruck

• Sexualität → Kultur des Liebens → Paartanz, Körperwahrnehmungstraining, Intimitätsarbeit, sinnlich-ästhetische Körperpraxis

• Denken/Kognition → Kultur des Verstehens → Zeichnen/Strukturzeichnen, philosophisches Schreiben, Kompositionslehre, konzeptuelle Gestaltungsübungen

• Natur/Materialität → Kultur des Erdverbundenseins → Handwerk (Holz, Keramik etc.), Garten-/Landschaftsgestaltung, Naturkunst, materialbezogene Gestaltungspraxis

• Ressourcen/Eigentum → Kultur des Umgangens → Haushalts- und Ordnungskultur, Kuratieren/Besitzgestaltung, Sharing-Praxis, nachhaltige Konsumgestaltung

• Arbeit/Wirksamkeit → Kultur des Wirkens → Handwerkskunst, Projektgestaltung, Designprozesse, kollaborative Produktionspraxis

• Regelung/Konflikt/Trennung → Kultur des Klärens → Theater/Dramaarbeit, Rhetoriktraining, Mediationspraxis, dialogische Konfliktarbeit

• Zugehörigkeit/Familie → Kultur des Dazugehörens → Chor/Ensemblearbeit, Gemeinschaftskunst, Ritualgestaltung, partizipative Projekte

• Nähe → Kultur des Annäherns → Partnerimprovisation im Tanz, Duo-Musizieren, Gesprächs- und Begegnungskunst, Porträtarbeit

• Bedeutung/Orientierung → Kultur des Sinngebens → Ritual- und Symbolgestaltung, kontemplative Kunstpraxis, Meditation mit ästhetischem Fokus, Landschafts-/Raumerfahrung

Wenn das der Hintergrund ist, vor dem Wissenschaft gemacht wird, dann kann die Wissenschaft neue Höhen erreichen, da der Wissenschaftler sich zum ersten Mal tief im Inneren als Künstler und als Mensch begreift. Und schließlich kann ein sich wohl fühlender Körper viel besser lernen, lehren und arbeiten als ein vernachlässigter.

Ich habe allerdings noch nie eine Schule gegründet. Falls da jemand Tipps hat, gerne her damit an julian@hermesloom.org!